Linia programowa Kultura

W tym roku rozmawiać będziemy o Nowym Wschodzie, jego korzeniach i przyszłości oraz wzajemnych relacjach pomiędzy nimi w świecie, gdzie nieustannie przenikają się zwyczaje i praktyki lokalne z globalnymi. W tym kontekście omówimy też różne modele finansowania działalności artystycznej i kulturalnej oraz wyzwania i konsekwencje wynikające z przeniesienia na pole kultury metod działania nowoczesnego biznesu. Przyjrzymy się także aktywności młodych i niezależnych twórców i animatorów oraz zastanowimy się, jak można katalizować ich działania na poziomie instytucjonalnym.

24 września 2018 r. Sala Kinowa CSK;

14:00-15:30 - Modele finansowania kultury
15:45-17:15 - Nowy Wschód: tradycje i przyszłość
17:30-19:00 - Szerzej o kulturze: partycypacja, kultura wernakularna

Modele finansowania kultury 

godz. 14.00-15.30

Celem panelu będzie wymiana doświadczeń dotyczących różnych modeli finansowania działalności artystycznej i kulturalnej, porównania sposobów praktycznych i teoretycznych paradygmatów obecnych w wybranych krajach Europy (Unia Europejska, Partnerstwo Wschodnie, państwo niezrzeszone), a także opracowanie rekomendacji. Tematem międzynarodowego, interkulturalnego dialogu będzie także m.in. tworzenie marki miejsca w oparciu o rozwiązania finansowe, system pracy projektowej oraz jego wyzwania i konsekwencje dla sektora kultury. Komplementarna względem panelu międzynarodowa giełda grantodawców, forum partnerów oraz sesje B2B zorganizowane w ramach KIEW 2018 stanowić będą dodatkową możliwość integracji, wymiany doświadczeń oraz poglądów.

moderator: Prof. dr hab. Dorota Ilczuk (Uniwersytet Humanistycznospołeczny SWPS, Warszawa)

Andreas Bauer (Ars Electronica, Linz, Austria)

Rarita Zbranca (AltArt, Cluj-Napoca, Rumunia)

Natalia Bunda (Pałac Kultury, Lwów, Ukraina)

Tomasz Pańczyk (Szczebrzeszyn - Festiwal Stolica Języka Polskiego, Warszawa)

Cezary Hunkiewicz (Europejska Fundacja Kultury Miejskiej, Lublin / Brain Damage Gallery, Lublin)

Nowy Wschód: tradycje i przyszłość

godz. 15.45-17.15

Współczesna, zapośredniczona medialnie komunikacja stymuluje wszechstronną wymianę kulturową, co owocuje nieustannym przenikaniem się zwyczajów i praktyk lokalnych z globalnymi, a także stałym re-definiowaniem fundamentalnych pojęć takich jak: wschód, zachód, Europa, europejskość, tradycja, współczesność, nowoczesność. Przyjrzymy się oczekiwaniom i nadziejom krajów, ale też pułapkom i ograniczeniom, które wynikają z różnych kontekstów historycznych i kulturowych. Swoje miejsce w dyskusji znajdzie także charakterystyczne środowisko kultury migrantów, pełniące istotną rolę w budowaniu tożsamości artystyczno-społecznej na obszarze całej Europy, transformacje życia kulturalnego na przykładzie wybranych krajów, jak i obecność oraz recepcja kultury krajów Partnerstwa Wschodniego w krajach UE. Współpraca transgraniczna i ponadnarodowa w sferze kultury i sztuki, zwłaszcza w kontekście współpracy pomiędzy krajami UE i krajami Partnerstwa Wschodniego, to kwestia, która także zostanie podjęta, stwarzając pole do pogłębionej dyskusji na temat przenikania się dziedzictwa kulturowego / tradycji i nowoczesności.

moderator: Mariana Kril

Natalia Leszczenko (Kijów)

Anna Chraniuk (Festiwal Ukraińska Wiosna / Stowarzyszenie „Polska-Ukraina” w Poznaniu, Polska)

Krzysztof Trebunia-Tutka (Biały Dunajec, Polska)

Artur Kilnau (Mińsk, Białoruś)

Svea Ideon-Marks (Eesti Kontsert, Tallinn, Estonia)

Szerzej o kulturze: partycypacja, sieciowanie, kultura wernakularna

godz. 17.30-19.00

Post-ponowoczesne zjawiska powszechne w szerokim obiegu kulturalnym Europy Zachodniej, wciąż postrzegane są na Wschodzie jako niegodne publicznego wsparcia. Mimo tych trudności młodzi artyści i animatorzy kultury w krajach Europy Wschodniej działają prężnie i na światowym poziomie wzbudzając podziw wśród swoich zachodnich koleżanek i kolegów. Działania w obszarze muzyki, sztuk wizualnych, nowych mediów, czy street-artu, mimo braku wsparcia instytucjonalnego, zyskują międzynarodowy rozgłos. Będziemy starali się zdiagnozować stan kultury tworzonej wernakularnie, pokazać jej najciekawsze osiągniecia oraz wypracować rekomendacje, które umożliwią zmianę krzywdzących stereotypów wpływających na wartościowanie działań artystycznych wynikających z niezrozumienia ich istoty i istotności w kontekście globalnych zmian społecznych zachodzących w XXI w.

moderatorka: Olga Maciupa (Ukraina / Polska)

Cezary Chwicewski (Up to Date Festival, Białystok)

Anastasia Kosodij (Ukraina)

Grzegorz Reske (EEPAP /IETM - Network for Contemporary Performing Arts, Warszawa)

Program